SIÊU QUẦN 42

(ĐC sưu tầm trên NET)

Hội họa đường phố

Hội họa đường phố

Hội họa đường phố là hoạt động nghệ thuật biểu diễn trên hè phố, vỉa hè dành cho người đi bộ, hoặc trên quảng trường. Các họa sĩ thường sử dụng các chất liệu không bền.

Tác phẩm của Kurt Wenner

Hội họa đường phố nở rộ khắp châu Âu từ thế kỷ 16. Các họa sĩ trẻ người Italia được gọi là madonnari , bởi vì họ thường vẽ các bức họa về Đức mẹ đồng trinh (Madonna).

Trong quá khứ, các madonnari chính là các họa sĩ lưu động, họ thích du lịch và tự do. Khi biết ở đâu có lễ hội, họ lập tức đến và tham gia vào các hoạt động của lễ hội đó. Họ sáng tác các bức tranh, các hình ảnh trên các quảng trường, trước nhà thờ. Chất liệu tạo hình chỉ đơn giản là những mẩu gạch vụn, các mẩu than và ít phấn trắng. Những người xem tranh họ vẽ thường tặng cho các họa sĩ này một vài mẩu bánh mỳ, hoặc ít dầu ô-liu cùng vài đồng xu. Các họa sĩ này thường vẽ các vị thánh, vật cúng tế… Và khi những cơn mưa xuất hiện cũng là lúc các họa sĩ cũng như các bức họa của họ biến mất.

Một họa sĩ trẻ đang hành nghề bên ngoài trung tâm triển lãm Pompidou

Các madonnari xưa thường là các họa sĩ dân gian, họ vẽ các hình ảnh đơn giản trên các chất liệu thô sơ. Cuộc chiến tranh thế giới thứ 2 đã làm ngưng trệ các hoạt động sáng tác tranh trên đường phố, và cuộc chiến này cũng góp phần làm giảm bớt số lượng các họa sĩ dân gian đó. Vào năm 1972, cuộc thi vẽ tranh đường phố quốc tế lần đầu tiên được tổ chức ở Grazie di Curtatone, Italia. Mục đích của cuộc thi này là để ghi nhận và công khai, phổ biến các tác phẩm của các họa sĩ tiền bối của loại hình nghệ thuật này. Họa sĩ nhiều tuổi nhất đã ở độ tuổi 90. Càng về sau, cuộc thi này càng thu hút được sự tham gia của các họa sĩ trẻ và sự quan tâm của nhiều người hơn. Năm 1972, lễ hội đã thu hút được sự quan tâm của các nhà văn hóa. Chính điều này đã khuyến khích và là động lực để tạo nên một thế hệ trẻ các họa sĩ vẽ tranh đường phố. Trong thập kỷ qua, thế hệ họa sĩ trẻ này đã sử dụng các chất liệu tạo hình (phấn mầu) có chất lượng tốt hơn và họ đã tạo ra nhiều kiệt tác nghệ thuật.

Vào năm 1982, một họa sĩ người Mỹ có tên Kurt Wenner đã bắt đầu vẽ tranh trên đường phố ở thủ đô Rome, Italia. Đến năm 1983, ông đã tạo ra một loại hình nghệ thuật mới – tranh đường phố 3 chiều và kết quả, ông đã nhận được nhiều giải thưởng. Năm 1985, ông đã vẽ bức tranh trên đường đầu tiên trên đất Mỹ.

Kurt Wenner đang vẽ tranh tại triển lãm tranh đường phố Old Mission Santa Barbara, ở California, Mỹ

đường phố Old Mission Santa Barbara, ở California, Mỹ

Năm 1987, bậc thầy tranh đường phố Kurt Wenner và Manfred Stader đã giới thiẹu loại hình nghệ thuật này tại triển lãm Old Mission Santa Barbara, ở California, Mỹ. Đây là một trong rất nhiều sự kiện được tổ chức khắp nước Mỹ, triển lãm mô phỏng lễ hội ở Grazie di Curtatone, Italia. Kể từ đó, cả tranh đường phố truyền thống và tranh đường phố 3 chiều trở nên phổ biến trên toàn thế giới. Các họa sĩ nổi tiếng về thể loại tranh 3 chiều có thể kể đến là Julian Beever, Gary Palmer.

Tác phẩm của Kurt Wenner

Sự phát triển của thể loại tranh đường phố trong những năm gần đây được thể hiện khá rõ nét qua việc các họa sĩ sử dụng video và blog để đưa các tác phẩm của mình tới đông đảo người xem trên toàn cầu, đặc biệt là những ai không có cơ hội đến các địa điểm có tranh của họ. Chính nhờ công nghệ hiện đại mà tất cả các họa sĩ, những người yêu nghệ thuật có thể được chiêm ngưỡng và qua đó khuyến khích loại hình nghệ thuật này phát triển.

Nguồn sưu tầm:

1.http://www.kurtwenner.com

2.http://hubpages.com

3.Bách khoa toàn thư wikipedia

Độc đáo hội họa đường phố ở Milan

02-07-2011 00:00:00

Không được trưng bày trang trọng trong bảo tàng với ánh sáng rực rỡ, nhưng nghệ thuật graffiti của thành phố Milan (Ý) luôn tạo được ấn tượng sâu sắc với nhiều du khách.

Đến với thành phố Milan vào một mùa hè rực nắng, ngoài nhà thờ cổ kính hay những con phố mang đậm phong cách hoa mĩ của Châu Âu, ta có thể dễ dàng tìm thấy rất nhiều hình vẽ graffiti đầy màu sắc và vui nhộn.

 

Thành phố Milan nổi tiếng với ngôi nhà Casaloca, trên đường Sarca, là điểm hẹn cho các hoạt động xã hội, từ thiện của của giới trẻ, vô cùng nổi bật với mặt tiền và mặt bên được vẽ graffiti công phu.

         
Mặt trước Casaloca.

Mặt bên của ngôi nhà.

Với vài lọ sơn màu cộng với đôi bàn tay của các họa sĩ đường phố, những bức tường khô cứng, cũ kĩ đã được khoác lên một diện mạo mới.

 
Một chú cá chép sống động trên bức tường cũ.

 
Bức tranh thiếu nữ trước một đường hầm.

 
Cửa hàng hoa nhỏ bên đường.

Không chỉ vẽ trên tường các tòa nhà, nghệ thuật graffiti còn xuất hiện ở mọi ngóc ngách của thành phố. Đó thực sự là các tác phẩm nghệ thuật, chứ không chỉ là phút bốc đồng của những chàng thanh niên.

 
 Bức vẽ theo phong cách cổ điển trên cánh cửa.

 
Cũng là cửa, nhưng rất dễ thương.

 
Chiếc xe được trang trí sặc sỡ.

 
Thậm chí trên cả cột điện.

Đặc biệt, các nghệ sĩ đường phố còn thể hiện sự sáng tạo của mình trên một vật tưởng như bình thường và ít người quan tâm, đó là các khối tròn bằng bê tông đặt rải rác trên phố hoặc trước cửa siêu thị, có tác dụng để khóa xe đạp hoặc để người đi đường ngồi nghỉ chân một chút.

 
Trông như một cuộc “diễu hành” nhộn nhịp.

 
Những nhân vật ngộ nghĩnh và thân thiện.

 
“Kết hợp”với phong cảnh xung quanh.

Các họa sĩ còn sáng tạo trong việc vẽ lại các nhân vật nổi tiếng trong phim ảnh, ca nhạc,…

Nhân vật chính trong phim hành động “300”.

Cơ hội trổ tài cho các bạn nấu ăn ngon chụp ảnh đẹp đây: click vào GIA ĐÌNH KHEN NGON để xem thể lệ dự thi và xuýt xoa với giải thưởng nào!!!

 Huyền Trang

 

Nghệ thuật đường phố đầy sáng tạo của họa sĩ David Zinn

Phòng tranh nghệ thuật đường phố đầy sáng tạo của họa sĩ David Zinn

Họa sĩ David Zinn đã khéo léo tô điểm cho những góc phố nhỏ với bộ sưu tập độc đáo các tác phẩm nghệ thuật mình của mình.

Ngày bé chẳng ai là chưa từng nghịch ngợm lấy phấn màu tô vẽ lên tường, lên nền nhà phải không nào? Với David Zinn, sở thích vẽ vời không chỉ dừng lại ở tuổi thơ mà đã lớn lên cùng anh, giúp chàng họa sĩ tạo nên những tác phẩm độc đáo. Bảng vẽ của David chính là những con đường, góc phố thân thuộc tại chính thành phố Ann Arbor, Michigan nơi anh sinh sống. Chỉ sử dụng phấn màu và chì than đơn giản, chàng họa sĩ đã hô biến những góc phố thân thương thành nơi trú ngụ của biết bao người bạn động vật đáng yêu.

David Zinn bắt đầu "công cuộc" trang hoàng đường phố Ann Arbon từ năm 1987.



Tác phẩm của anh không chỉ là những bức vẽ đơn thuần, David luôn tận dụng các "họa tiết" có sẵn và sáng tạo nên đội quân động vật siêu đáng yêu.



Trải qua năm tháng, những người bạn động vật dễ thương xuất hiện ở khắp mọi ngóc ngách của thành phố Ann Arbor.



David còn trìu mến đặt tên cho những người bạn thân thiết của mình, nổi tiếng nhất phải kể đến quái vật xanh lá Sluggo hay chú lợn biết bay Philomena.



Những tác phẩm độc đáo rải rác khắp thành phố đều được David chụp hình lại và tổng hợp trong cuốn sách ảnh mang tên "Temporary Preserves".



David không theo học bất cứ khóa học nghệ thuật chuyên nghiệp nào, vậy mà giờ đây anh lại trở thành một giảng viên hội họa tài năng.



Không chỉ giới hạn ở những bức vẽ trên phố, công việc hàng ngày của David còn bao gồm thiết kế logo cho các công ty, vẽ tranh minh họa cho sách hay vẽ poster kịch.



Không dừng lại ở những con phố quen thuộc của Michigan, David còn sẵn sàng "vượt biên", đưa những người bạn dễ thương của mình tới Manhattan hay thậm chí là cả sa mạc Sonoran xa xôi.

Các bạn có thể ngắm nhìn thêm nhiều tác phẩm thú vị của David Zinn tại đây.

(Nguồn: Colossal)